Séminaire interdisciplinaire :
La notion d'œuvre artistique

Note 1 : Une bonne connaissance de l’anglais (lecture) est essentielle pour ce cours.
Note 2 : Lors du premier cours, vous avez reçu une version papier de ce plan. En cas de divergence entre les versions imprimée et électronique, la version en ligne prévaut.

20 février

• L'horaire des présentations orales est maintenant en ligne.

2 février

• Voici donc les textes à lire pour la semaine prochaine (soit pour la séance du 8 février):
  • Les textes de la section "Oeuvres interactives" dans le recueil.
  • Gérard Genette, "La clé de Sancho", Poétique 26, no 101 (février 1995): 3-22. Une photocopie de ce texte est à la réserve de la section Art et musique de la bibliothèque. Comme vous pouvez vous en rendre compte, il ne s'agit pas de l'introduction de L'Oeuvre de l'art: La relation esthétique, tel qu'annoncé. La raison en est simple: l'introduction étant trop sommaire (5 pages), j'ai préféré vous soumettre cet article qui constitue, en fait, une version synthétisée (18 pages) de tout ce second tome de L'Oeuvre de l'art.
• Nous attendons votre recension la semaine prochaine (remise le 8 février)
  • Texte: le Benjamin dans le recueil
  • 2/3 (ou 3/4) de votre travail: résumé du texte de Benjamin
  • L'autre partie: critique/prolongements/application, etc.
  • Minimum: 5 pages; maximum: 7 pages (double interligne)
• Approbation du sujet
  • N'oubliez pas non plus que l'approbation de vos sujets (et équipes) est prévue pour le 15 février.
  • N'hésitez donc pas à vous servir de la liste de discussion pour annoncer vos couleurs et chercher vos partenaires.
  • Nous prévoyons donner à cette approbation la forme d'une discussion (animée, nous l'espérons!).

31 janvier

• Voici, en retard (désolé), le titre des textes à lire pour mercredi:
  •  Le Shusterman dans le recueil (p. 30-53)
  • "Interpreting Serials" d'Eco, toujours dans le recueil (p. 64-73).
• À bientôt!

19 janvier: IMPORTANT

• Textes à lire pour la semaine prochaine
  • Partie "Conceptualité"
    • Dans le recueil: tous les textes de la section "Art conceptuel" (Chateau, Millet, Bourel, Reggiani)
    • Si possible, dans Esthétique et poétique : le texte de Binkley
  • Partie "Intertextualité"
    • Textes généraux sur l'intertextualité (photocopies en réserve à la section Art et musique de la Bibliothèque, 4e étage)
      • Nathalie Limat-Letelier, "Historique du concept d'intertextualité" (1998)
      • Graham Allen, "Introduction", dans Intertextuality (2000)
    • Texte dans le recueil: Werner Wolf, extrait de The Musicalization of Fiction (p. 206 à 216 dans le recueil)
• Détails concernant la LISTE DE DISCUSSION
  • TEST 3: j'ai envoyé un message à la liste ce matin (jeudi) vers 9:40. SVP, vérifiez que vous avez bien reçu ce message (si oui, ne faites rien). SI NOUS N'AVEZ PAS REÇU DE MESSAGE INTITULÉ "TEST 3", SVP, CONTACTEZ-MOI PAR COURRIEL.
  • Auditeurs libres: Si vous êtes auditeurs libres et que vous souhaitez être inscrits à la liste, SVP, contactez moi par courriel pour m'en informer. Il reste également assez de copies du recueil chez Zone: n'hésitez pas en vous en procurer un.
  • L'adresse pour envoyer un message à la liste est <notion-oeuvre@listes.ulaval.ca>.
  • N'hésitez pas à vous servir de la liste, notamment pour lancer un appel afin de trouver un-e collègue pour votre exposé!

18 janvier 2006

• Changements au calendrier: les invités
  • Anne-Marie Ninacs (15 février): conservatrice au Musée national des beaux-arts du Québec
  • Lucie Robert (22 février): professeure au Département d'études littéraires de l'UQÀM
  • Jean-Pierre Pinson (1er mars): professeur à la Faculté de musique de l'Université Laval

17 janvier 2006

• Pour vous informer que les deux ouvrages suivants sont maintenant à la réserve:
  • Gérard Genette, L'Oeuvre de l'art : Immanence et transcendance, vol. 1, Paris, Seuil [BH 39 G328  1]
  • Gérard Genette, L'Oeuvre de l'art: La relation esthétique, vol. 2, Paris, Seuil [BH 39 G328  2]
• IMPORTANT: La réserve pour ce séminaire est à la section Art et musique, 4e étage, Bibliothèque générale (BNF-4530-Z). Vous n'avez qu'à demander les livres au comptoir.

5 janvier 2006

• Bienvenue à toutes et à tous!
• Prenez l'habitude de visiter ce site régulièrement.
• Bonne session!

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Centrale dans toute interrogation esthétique, la notion d’œuvre a subi au cours du XXe siècle plusieurs remises en question, aussi bien dans la pratique artistique elle-même (ready-made, art conceptuel, happening, œuvres aléatoires, reproductions mécanisées, etc.), que dans la théorie : le structuralisme a voulu remplacer la notion d’œuvre, encore trop liée à celle d’auteur, par celle de texte; les théories de la réception ont poursuivi ce décentrement en insistant sur le rôle déterminant du lecteur (du spectateur, de l’auditeur, etc.). Parallèlement, les recherches sur l’intertextualité (Kristeva, Riffaterre, etc.), l’hypertextualité (Genette), la polytextualité (Monfort) ont montré qu’une œuvre ne peut se percevoir que dans l’imbrication qui la lie, sur différents plans, à d’autres œuvres. Ces remises en question touchent l’ensemble des domaines artistiques : musique, arts visuels, cinéma, architecture, littérature, etc. Une réflexion interdisciplinaire est donc de mise si on veut penser le statut changeant de la notion d’œuvre. Il s’agira donc tout aussi bien de penser les problèmes transversaux, s’appliquant autant à la musique qu’à la littérature, aux arts visuels, etc., que de réfléchir sur l’incidence que la spécificité de chaque champ imprime à la réflexion sur le statut et les enjeux de la notion d’œuvre.

APPROCHE PÉDAGOGIQUE

Dans la première partie de la session, l'approche pédagogique comprendra des cours magistraux par les professeurs, de même que des conférences présentées par des invités. On attendra donc des étudiants qu’ils participent activement aux discussions qui suivront ces présentations. Au cours de la seconde moitié du trimestre, les participants présenteront à leur tour des exposés oraux (en équipes). Il s’agira donc d’un séminaire interactif où la participation des étudiants est essentielle.

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Les étudiants inscrits devront se procurer les documents suivants :

• La littérature et les autres arts / Musique populaire: Recueil H06. Disponible chez Zone au coût de 19,76$ (membres) ou 21,13$ (non-membres).
• Gérard Genette (dir.), Esthétique et poétique (Paris: Seuil, 1992). Disponible chez Zone au coût de 14,36$ (membres) ou 15,95$ (non-membres).

Pour la présentation des travaux, nous vous conseillons deux sources (nous accepterons l'une ou l'autre des propositions de présentation, mais PAS une combinaison des deux!):

• Marc-André Roberge, Guide des difficultés de rédaction en musique (GDRM) , et plus particulièrement les sections « Guides > Travaux de recherche »,  « Guides > Exposés oraux » et « Guides > Recensions de livres ».
• Éric Van der Schueren, Abrégé de la présentation des travaux académiques, Département des littératures (Université Laval, 2000). Disponible chez Zone.

Répartition des points et description des travaux

Participation (10%): Une bonne partie du séminaire est consacrée à la discussion en classe. En conséquence, la participation à ces discussions compte pour 10% de la note d’ensemble.

Recension (20%) [Remise le 8 février]: Les participants auront rédiger une recension (compte rendu critique) d'un texte imposé par les professeurs.  Pour des conseils sur la façon de préparer une recension, consulter la section « Guides > Recensions de livres » du GDRM.

Exposé oral (30%) : Les étudiants, regroupés en équipes de deux, auront à préparer un exposé oral conjoint sur un sujet de leur choix qu'ils auront préalablement fait approuvé par les professeurs (date limite d'approbation du sujet: 15 février). L'exposé devra adopter la forme d'une communication savante de 20 minutes (ce qui correspond habituellement à 9-10 pages à double interligne, en excluant les exemples audiovisuels). Pour des conseils sur la façon de préparer un exposé oral, voir le GDRM (Guides > Exposés oraux).

Travail de recherche (40%) [Remise le 19 ou 26 avril*]: Le travail de recherche pourra toucher à tout sujet lié à la notion d'oeuvre artistique. Si l’étudiant-e le désire, le travail pourra consister en une version élaborée de l'aspect qu'il ou elle avait traité dans l'exposé oral. De cette façon, lles étudiants pourront bénéficier des commentaires et des questions que l'exposé aura suscités. Le texte devra comprendre entre 4000 et 5000 mots (incluant les notes, mais excluant la bibliographie et les annexes), soit environ une quinzaine de pages à double interligne. Pour des conseils sur la façon de préparer un travail de recherche, consultez le GDRM (Guides > Travaux de recherche). Quant aux normes de présentation, les étudiants pourront choisir de se conformer à celles proposées dans le GDRM ou l'Abrégé de la présentation des travaux académiques.

Critères d'évaluation des travaux et des exposés

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Nous vous souhaitons une excellente session!

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Oeuvres ouvertes

Ce qu'il en reste aujourd'hui:

VASARY

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Cours institutionnalisation

• Centre de ski intérieur de Dubai
• Forest Circuit (1978), par Norman Bates (États-Unis)

Interactivité

http://www.ryman-novel.com/

http://users.rcn.com/rick.interport/lies/lies.html

Horaire des présentations orales

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15 mars

• Stéphanie Bellemare-Page et Marianne Gravel : « Le recyclage culturel »
• Luke Dawson et Catherine Lefrançois : « L'improvisation libre en musique »
• Geneviève Dupuis et Claudia Dumont : « Les oeuvres sont-elles toujours esthétiques? »

22 mars

• Simon Auclair et Jean-Philippe Boudreau : «L'oeuvre en creux »
•  Michelle Fortin et Frédéric Cadenel : « l'oeuvre et nature »
•  Sara Juliette Hins et Sandrine Galle-Gavalloni:  « Vissotski, Warhol et l'hypertextualité »

29 mars

•  Dany Labarre et Pierre-Olivier Roy : « Le timbre musical »
•  Karine Nadeau et Line Prévost-Levac : « Sérieux et ludisme dans les pratiques hypertextuelles »
•  David Leblanc et Myriam Lamoureux : « la fiction du réel en arts visuels et en littérature »

5 avril

•  Sophie Benoît, Élyse Bruneau et Annie Bilodeau : « L'originalité des oeuvres d'art »
•  Dominique Raymond et Jean-Philippe Côté-Angers : « P.D.Q. Bach, sa vie et son oeuvre »
•  Dominik Langlois et Simon Bourgoin-Castonguay : « La dimension éthique de l'art »

12 avril

•  Sharada Banman :  « L'authenticité et l'improvisation en jazz »
•  Jean-François Lessard et Michaël Gauthier : « Le bruit dans l'oeuvre d'art »
•  Sabine Dumais, et Andrée Mélissa Doiron : « Le vidéo-clip »

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last update/mise à jour: 15-janv.-2004
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