Terminologie et langues étrangères > Notes, mesures, accords, etc.

Noms des notes, des intervalles et des accords

Casse et face : Une note utilisée de façon autonymique, c'est-à-dire pour faire référence à elle-même, s'écrit en minuscule et en italique. On compose cependant son nom dans la même face que le titre qui la contient lorsqu'il s'agit d'une référence à la tonalité. Il s'écrit donc en romain dans une phrase en romain et en italique dans une phrase en italique, p. ex. dans une préface composée entièrement en italique, comme c'est la tradition dans les publications françaises.

➨Le premier do de la troisième mesure
➨Un fa répété inlassablement pendant toute la pièce {Charles-Valentin Alkan, « Fa », deuxième des pièces du Deuxième recueil de chants, op. 38b}
➨Sonate en mi bémol majeur {titre en italique}
➨Sonate en do majeur {titre en romain}
➨Maurice Ravel, Concerto en sol { ✕Concerto en Sol}

On voit parfois les notes de notes avec une majuscule initiale, p. ex. Sol, sous les portées dans les exemples musicaux pour préciser qu'un passage donné est écrit en majeur plutôt qu'en mineur, auquel cas le nom s'écrit avec une minuscule.

La tonalité d'une œuvre s'écrit toujours en minuscule: ✓Sonate en mi majeur, ✕Sonate en Mi majeur.

L'utilisation de l'italique pour les noms de notes permet de bien montrer qu'il ne s'agit pas d'un mot comme sol, la et si. Il permet aussi de distinguer la note de l'article qui peut être antéposé.

➨Il faut faire ressortir le sol de la main gauche.

Il est difficile d'exiger le raffinement de l'italique dans le cas de l'expression donner le la, souvent utilisée dans le sens de donner le ton ou l'exemple.

Utilisation du mot contre : On n'utilise pas une face différente pour un nom de note composé avec le mot contre. Il ne s'écrit donc pas en italique dans un texte en romain et inversement. Le nom de note prend toujours une minuscule.

➨Le ténor a brillamment chanté son contre-ut. {phrase en romain}
➨Le ténor a brillamment chanté son contre-ut. {phrase en italique}

Do et ut : Le mot ut a nettement vieilli, sauf dans le mot contre-ut, et il est préférable d'utiliser do, beaucoup plus euphonique, et qui correspond à la syllabe chantée en solfège. Le mot ut conserve cependant une certaine emprise dans l'usage pour désigner les clés, bien que clé de do s'utilise aussi.

Pluriel des notes et des altérations : Les noms des notes, comme les mots dièse, bémol et bécarre, restent invariables au pluriel. Par analogie, la même règle s'applique au double dièse et au double bémol.

➨des do, des ré bémol, des fa dièse, des la bécarre
➨des do double dièse, des mi double bémol
➨les neuf contre-ut de l'air « Ah! mes amis, quel jour de fête! » dans La fille du régiment

Altérations : Il est préférable d'écrire au long les mots dièse, bémol et bécarre, particulièrement dans des textes généraux, et de réserver les symboles aux textes analytiques ou dans les exemples musicaux, où l'espace est limité. Un éditeur ou un imprimeur non spécialisé dans les publications musicales, comme c'est le cas pour les journaux et les revues populaires, pourrait avoir de la difficulté à reproduire le symbole ou en utiliser un autre. Ce genre d'erreurs se produit souvent avec les signes diacritiques, qui peuvent être facilement confondus par qui ne possède pas certaines connaissances de base des langues étrangères. C'est aussi le cas des gens qui écrivent pour le Web sans se donner la peine de trouver les codes associés aux symboles.

✓Wolfgang Amadeus Mozart, Concerto pour piano et orchestre n^o 9 en mi bémol majeur, K. 271
✕Wolfgang Amadeus Mozart, Concerto pour piano et orchestre n^o 9 en mi♭ majeur, K. 271

Si le contexte s'y prête, on saisit les symboles exacts (♭, ♮, ♯) au moyen des techniques ou codes présentés à la page Typographie > Codes numériques pour la saisie des signes typographiques et diacritiques et des symboles musicaux. Il n'y a pas d'espace entre le nom de la note et le symbole, malgré l'impression que peuvent laisser certaines polices et certains navigateurs. Les approximations souvent utilisés, soit la lettre b pour le bémol (même en exposant) et le symbole # (carré, fagot; angl. pound sign) pour le dièse, trahissent l'amateurisme.

✓Une étude en fa♯ mineur
✕Une étude en fa# mineur

✓Une symphonie en si♭ majeur
✕Une symphonie en sib majeur
✕Une symphonie en si^b majeur

Mode et tonalité : On dit d'une œuvre qu'elle est écrite ✓dans le mode de ré ou la tonalité de sol, et non ✕dans le mode ré ou la tonalité sol. La préposition de est donc essentielle.

Intervalles : Dans un texte, les noms des intervalles ainsi que leur qualité (mineure, majeure, juste, augmentée, diminuée) s'écrivent au long plutôt qu'avec des abréviations.

✓seconde majeure, tierce mineure, quinte juste, etc.
✕2^de, 3^ce, 4^te, 5^te, 6^te, 7^e, 8^ve

Une notation abrégée est toutefois parfaitement appropriée dans un tableau ou un exemple musical.

➨2M, 2m, 2+, 2-; 4J, T

Les adjectifs majeur, mineur, augmenté et diminué s'accordent avec le nom de l'intervalle (seconde, tierce, etc.), donc au féminin, et non avec le mot intervalle qui pourrait précéder.

✓Un intervalle de quinte diminuée {C'est la quinte qui est diminuée, et non l'intervalle.}
✕Un intervalle de quinte diminué

Représentation des progressions harmoniques : La barre verticale permet de représenter les barres de mesure dans les représentations de progressions harmoniques.

➨I-IV-vii^o-iii | vi-ii-V-I

Barres de reprise: La barre verticale et le deux-points servent à représenter les barres de reprises dans des schémas d'analyse formelle.

➨|: A :|: B A :|

Théorie des ensembles : Les ensembles (angl. sets), les formes premières et les vecteurs d'intervalles s'écrivent de la façon suivante.

• Ensembles : deux nombres séparés par un trait d'union, de préférence insécable (Ctrl+Maj+_ dans Microsoft Word; tiret court ou en dash en typographie anglaise), le second étant parfois précédé de la lettre Z.
• Formes normales : série de nombres séparés par des virgules sans espaces, le tout entre crochets (les accolades servent dans le cas d'un ensemble non ordonné, qui n'est pas présenté dans la forme normale).
• Vecteurs d'intervalles : série de nombres sans espaces, le tout entre parenthèses (Allen Forte, The Structure of Atonal Music [New Haven : Yale University Press, 1977]) ou entre chevrons (John Rahn, Basic Atonal Theory [New York : Longman, 1980]).

➨4-1, [0,1,2,3], (321000) ou <321000> = B-A-C-H (si♭, la, do, si♮)
➨7-Z36, [0,1,2,3,5,6,8], (444342) ou <444342>

Noms des valeurs de notes dans les principales langues

Français	Américain	Anglais	Allemand
double ronde	double whole note	breve {Le mot ne doit pas laisser penser qu'il s'agit d'une note de courte durée.}	Doppelganze
ronde	whole note	semibreve {Le préfixe semi ne doit pas laisser penser qu'il s'agit d'une blanche (angl. half note).}	Ganze
blanche	half note	minim	Halbe
noire	quarter note	crotchet	Viertel
croche	eighth note	quaver	Achtel
double croche	sixteenth note	semiquaver	Sechzehntel
triple croche	thirty-second note	demisemiquaver	Zweiunddreißigstel
quadruple croche	sixty-fourth note	hemidemisemiquaver	Vierundsechzigstel
quintuple croche	one hundred and twenty-eighth note	semihemidemisemiquaver ou quasihemidemisemiquaver	Hundert und achtundzwanzigstel

Désignations des notes, des modes et des altérations

Notes : Il est essentiel de connaître la correspondance entre les noms de notes en français et en anglais compte tenu de leur fréquence d'utilisation dans le monde du disque et de la musique populaire. Les noms allemands peuvent être utiles pour lire correctement les indications de titres sur certains disques et partitions. Il y a correspondance entre l'anglais et l'allemand sauf pour le si, qui se dit B en anglais et H en allemand, B correspondant au si bémol dans cette langue. L'allemand n'utilise pas la préposition in avant l'indication de tonalité.

➨Johannes Brahms, Konzert für Klavier und Orchester B-Dur, op. 83 {si bémol majeur}
➨Antonín Dvořák, Konzert für Violoncello und Orchester h-Moll, op. 104 {si mineur}

Pour le français et l'anglais, on ajoute les mots (double) dièse ou (double) sharp et (double) bémol ou (double) flat. En allemand, on colle les terminaisons en (is)is, (es)es, ses ou sas à la lettre identifiant la note en tenant compte des variantes imposées par l'euphonie et illustrées au tableau suivant.

Français	do	ré	mi	fa	sol	la	si	si bémol
Anglais	C	D	E	F	G	A	B
Allemand	C	D	E	F	G	A	H
Doppel-Kreuz	isis
Kreuz	is							—
Be	es		s	es		s	—	B
Doppel-Be	eses		ses			sas	eses	—

Altérations et modes : Le tableau suivant regroupe les formes française, anglaise et allemande des noms des cinq altérations et des deux modes.

Français	Anglais	Allemand
double bémol	double flat	Doppel-Be
bémol	flat	Be
bécarre	natural	Auflösungszeichen ou Quadrat
dièse	sharp	Kreuz
double dièse	double sharp	Doppelkreuz
majeur	major	Dur
mineur	minor	moll

Typographie : En anglais américain, on forme le nom d'une tonalité en ajoutant à la note celui de l'altération précédée; pas de trait d'union en anglais britannique) et du mode. Le trait d'union est idéalement insécable (Ctrl+Maj+_ dans Microsoft Word).

➨F-sharp major, A-flat minor, C-double sharp, E-double flat

On n'utilise cependant pas le trait d'union quand on utilise le symbole plutôt que le nom.

➨the key of F♯ major

En allemand, les noms de notes s'écrivent avec une majuscule pour les tonalités majeures (Dur) et avec un minuscule pour les tonalités mineures (moll). L'indication du mode est séparée par un trait d'union du nom de la note tel que formé à l'aide de la terminaison requise et la préposition in ne s'utilise pas entre le nom de la forme et la tonalité.

➨Klavierkonzert C-Dur, d-moll, Cis-Dur, cis-moll (Concerto pour piano en do majeur, ré mineur, do dièse majeur, do dièse mineur)

Identification des octaves et des notes

Existence de plusieurs conventions : Le New Grove Dictionary of Music and Musicians (1^re éd., « Pitch notation »; 2^e éd., « Pitch nomenclature ») fournit une illustration présentant sept conventions relatives à l'identification des octaves et des notes. La cinquième, qui semble remonter à R. W. Young, « Terminology for Logarithmic Frequency Units », Journal of the Acoustical Society of America 11, n^o 1 (juillet 1939) : 134-139, est souvent appelée Scientific Pitch Notation; elle est généralement connue dans le monde francophone sous le nom de « notation américaine ». Les logiciels de notation les plus courants l'ont adoptée, mais sans l'utilisation des indices (pour des raisons évidentes de simplicité dans l'affichage), tel que présenté plus bas.

• Les notes sont identifiées par les lettres de A à G suivies d'un chiffre de 0 à 9 pour indiquer l'octave, p. ex. C4 (261,626 Hz), qui désigne le do central.
• C0 (16,352 Hz) correspond à la note la plus grave du clavier du piano Bösendorfer Imperial (modèle 290), qui comprend 97 notes, soit 8 octaves complètes plus la répétition du dernier do aigu (C8; 4 186,009 Hz).
• Avec une extension d'une octave vers le bas jusqu'à C-1 (8,176 Hz), elle identifie les notes désignées par les nombres de 0 à 127 du standard MIDI, qui couvre jusqu'à G9 (12 543,854 Hz).

Certains fabricants d'instruments utilisant le standard MIDI désignent le do central non pas par C4 mais plutôt par C3 ou C5; voir la Accepted Answer fournie par la MIDI Association sur le MIDI Forum, 30 juillet 2017.

Prédominance de la Scientific Pitch Notation : Compte tenu de l'importance qu'occupent les logiciels de notation et de l'omniprésence du standard MIDI dans les instruments électroniques, il serait souhaitable que cette « notation américaine » s'impose de manière à éviter les confusions pouvant résulter de l'existence de plusieurs traditions et qu'une norme fixe l'identification du do central.

L'idéal pourrait être que le C0 désigne la note 0 du standard MIDI, évitant ainsi les chiffres négatifs. Une norme universelle simplifierait beaucoup la compréhension des références dans les rapports critiques, rare contexte non scientifique où il importe de préciser la position exacte d'une note.

Dans les textes où la précision dans la désignation des hauteurs s'impose, on indiquera le système utilisé dans une note placée à un endroit approprié.

Identification des notes dans les logiciels de notation : Dorico, MuseScore et Sibelius permettent la saisie de notes entre C-1 et G9 et affichent le nom de la note sélectionnée dans la barre d'état ou dans le panneau de propriétés. Finale permet cependant la saisie (graphique) de notes dépassant C-1 et G9 de part et d'autre, mais n'affiche pas le code de la note sélectionnée. Il permet toutefois de représenter les notes dans des boîtes de dialogue qui affichent les sons MIDI soit avec leur numéro, soit avec la représentation codée en identifiant le do moyen avec C3, C4 ou C5. Voir Edit > Preferences > View, Pitch Representation : MIDI note number, Pitch (Middle C = C3, C4, C5); aide (sous « Pitch Representation : MIDI note number »).

Pour assurer une lecture claire et logique, on ne doit pas séparer le nom de la note de l'indication de l'octave. On doit éviter de suggérer mi / ²-sol ³, autrement dit que le chiffre en exposant soit collé sur le trait d'union collé à la deuxième note et que l'indication de l'octave ne risque de se retrouver seule au début d'une ligne.

✓mi²-sol³
✕mi 2-sol 3
✕mi ²-sol ³
✕mi / ²-sol / ³

Protocole, système, tradition ou clavier	Valeurs ou représentations
MIDI	0	12	24	36	48	60	72	84	96	108	120	127
Scientific Pitch Notation	C-1	C0	C1	C2	C3	C4	C5	C6	C7	C8	C9	G9
Notation française		do-1 ou do-2	do0 ou do-1	do1	do2	do3	do4	do5	do6	do7
Piano (1 = A0; note la plus grave du Bösendorfer Imperial = C0)			4	16	28	40	52	64	76	88
Orgue				1	13	25	37	49	61

Note : Les lignes « Piano » et « Orgue » donnent les numéros d'identification des touches de ces instruments.

Bibliographie

« C (musical note) », Wikipedia.

« Middle C, C3 or C4 », réponse de Paul Walmsley sur le Dorico Forum, 21 décembre 2017.

« Octave Notation », Flutopedia.

« Octave (musique) », Wikipédia.

« Registre (musique) », Wikipédia.

« Scientific pitch notation », Wikipedia.

Claude Abromont, Guide de la théorie de la musique (Paris : Fayard, 2001), 37 (« La convention des octaves »), 366 (« Notes et valeurs en hertz »), 564 (« Différentes conventions de symboles de registre »).

Brian Blood (Dolmetsch Organisation, Haslemere, Surrey), music theory online : staffs, clefs & pitch notation.

Inspired Acoustics, MIDI Note Numbers and Center Frequencies.

OnMusic Dictionary, « Octaves ».

Sound Forge Pro, « MIDI Notes and Frequencies ».

Tonalsoft, « MIDI Note Number, Frequency Table ».

Numérotation des mesures

Numérotation : Les mesures d'une partition se numérotent en commençant avec la première mesure complète; en d'autres mots, on ne compte pas l'anacrouse, qui fait partie d'une « mesure 0 ».

Position et face des numéros : Les numéros s'écrivent au début de chaque système, généralement en italique. Si le système commence par la seconde partie d'une mesure reportée du système précédent, le numéro se place entre parenthèses au début du système ou encore au début de la première mesure complète. Les logiciels de notation professionnels placent les numéros de mesures à l'endroit le plus esthétique possible, et il est préférable d'avoir de bonnes raisons pour les placer ailleurs.

Précautions : Compte tenu du risque d'erreur considérable, on ne devrait pas utiliser l'encre, mais simplement un crayon pour numéroter une partition. Ce faisant, il faut :

• vérifier l'exactitude des numéros d'une page avant de passer à la suivante;
• ne pas se laisser tromper par une double barre à l'intérieur d'une mesure placée avant un changement d'armature;
• faire attention aux mesures qui se prolongent sur un deuxième système.

Numérotation ancienne par 10 : Il faut se méfier de la numérotation inscrite dans certaines partitions allemandes et autrichiennes du début du XX^e siècle sous la forme de chiffres encadrés ou encerclés et disposés à toutes les 10 mesures. Le chiffre indiquant la dizaine, souvent placé à cheval entre deux mesures, voire légèrement du côté de la mesure suivante, identifie souvent la mesure (p. ex. 10, 20, 30) qui vient de se terminer. Il faut donc compter les 10 premières mesures pour savoir si le chiffre correspond à la dizaine qui commence ou celle qui termine.

Aide à la numérotation des mesures : Comme un grand nombre de partitions datent d'une époque où l'analyse était strictement discursive, les mesures dans les partitions disponibles ne sont habituellement pas numérotées, car il n'y avait alors aucune raison pressante de le faire. Une liste des numéros de mesures correspondant aux moments importants de l'œuvre (repères numériques, changements de tempo ou d'armature) ou encore à des paroles précises dans le cas d'une œuvre vocale pourra être utile. Ceci permettra à qui le voudra de numéroter facilement les mesures de l'édition utilisée en évitant de faire des erreurs qui obligeraient à effacer et à recommencer.

Dans le cas d'un opéra, on peut fournir une liste des correspondances, par intervalles d'une centaine de mesures, entre mesures et lignes de texte. On peut prendre modèle la procédure utilisée par Alfred Lorenz dans Das Geheimnis der Form bei Richard Wagner, 4 vol. (Berlin : Max Hesses Verlag, 1924-1933), p. ex. dans sa liste pour le premier acte de Siegfried (vol. 1, p. 317). Il s'agit de reproduire assez de mots pour que le tout ait de la cohérence grammaticale, et on isole avec des parenthèses les mots ou portions de mots qui n'appartiennent pas à la mesure en question.

➨600 zu) lernen ge(lang mir nie
700 die) Fische im (Bach
800 So) ruhten im Busch auch (Rehe

Source pour les numéros de mesures : Si les mesures de l'édition utilisée ne sont pas numérotées, on peut insérer les numéros en s'appuyant sur une édition fiable, idéalement l'édition critique des œuvres du compositeur.

Boîtes de reprise (prima volta, seconda volta) : Lorsqu'une pièce comporte des boîtes de reprise, on ajoute la lettre a au chiffre de chaque mesure de la première boîte, puis on reprend la même numérotation dans la deuxième boîte en ajoutant la lettre b. On revient à la numérotation normale lorsque le nombre de mesures avec des lettres est égal de part de d'autre de la barre de reprise. C'est le contenu de la deuxième boîte qui détermine le nombre de mesures d'une pièce. Dans le cas peu fréquent d'une terza volta, la lettre c identifie le contenu de la troisième boîte.

Références de type « page/système/mesure(s) » : Pour faire référence à un passage d'une œuvre dont les mesures ne sont pas numérotées, on peut fournir, séparés par une barre oblique les trois éléments suivants : page, système, mesure(s). Il faut préciser l'édition utilisée s'il en existe plusieurs. Ce type de référence est peu pratique dans ce cas, mais il donne au moins des références précises pour qui utilisera la même édition.

➨p. 123/3/4-5

Références à une partition sans numéros de mesures mais avec repères : Pour faire référence aux mesures d'une partition dont les mesures ne sont pas numérotées, on peut utiliser une graphie précisant le nombre de mesures avant et après le repère numérique ou alphabétique, la mesure en question correspondant à 0. Traditionnellement, la dernière mesure est incomplète pour tenir compte de l'anacrouse qui remplit la durée.

➨²45-56² {de la deuxième mesure avant le chiffre 45 jusqu'à la deuxième mesure après le chiffre 56}

Localisation de passages dans des rapports critiques

Portées : Dans le cas d'œuvres notées sur des systèmes de plusieurs portées, comme le piano, on désigne une portée par une lettre minuscule à la suite du numéro de mesure en commençant par la portée du haut. Dans les autres cas, on utilise le nom de l'instrument ou son abréviation.

Temps ou note : Lorsqu'on veut faire référence avec précision à un temps ou à une note, la méthode la plus précise consiste à utiliser des « fractions » dont le numérateur correspond à la position de la note et le dénominateur à la valeur de note. Pour une note à l'intérieur d'un temps, on ajoute une deuxième fraction à la suite d'un deux-points.

Mesure	Localisation	Commentaire
21a	2, 3/4	{mes. 21, portée du haut; deuxième et troisième noires}
26b	3/4 : 3/16	{mes. 26, portée du milieu; troisième noire, troisième double croche}
43c	2/4 : 4/16	{mes. 43, portée du bas; deuxième noire, quatrième double croche}

Références aux mesures et aux pages

À l'intérieur d'une phrase : Dans le texte, on écrit les mots mesure et page au long, et on utilise la préposition à pour relier les nombres (et non les abréviations et le trait d'union). Les mots s'écrivent au pluriel lorsqu'il est question d'un groupe de mesures ou de pages.

✓Le compositeur utilise la technique aux mesures 25 à 40.
✕Le compositeur utilise la technique aux mes. 25 à 40.
✕Le compositeur utilise la technique de la mesure 25 à 40.

✓Les pages 8 à 10 fournissent un bon exemple de cette technique.
✕Les p. 8 à 10 fournissent un bon exemple de cette technique.
✕Les pages 8-10 fournissent un bon exemple de cette technique.

Dans une référence entre parenthèses : Dans une référence à un exemple musical ou dans une compilation, on écrit les abréviations mes. et p., pour mesure et page, et on relie les nombres avec un trait d'union (tiret demi-cadratin en typographie anglaise).

➨Le même procédé revient plus loin (mes. 25-40).
➨Le deuxième mouvement (p. 23-36) est un scherzo.

Représentation des rythmes

Deux possibilités s'offrent pour faire référence à un motif rythmique. La plus précise, mais qui suppose des connaissances musicales, est d'utiliser une police comprenant des symboles musicaux, qui ne permettra pas nécessairement de réaliser tous les rythmes d'une façon adéquate.

L'autre solution consiste à utiliser les noms des valeurs de notes en les séparant par des virgules. Il faut éviter le trait d'union pour relier des valeurs formant une ligature, car la ponctuation pourrait suggérer une valeur dénuée de sens.

✓Le mouvement utilise souvent le rythme lombard (double croche, croche pointée).
✕Le mouvement utilise souvent le rythme lombard (double croche-croche pointée). {Le trait d'union suggère qu'une valeur s'appelle croche-croche; le problème serait moindre en utilisant le tiret demi-cadratin, mais une virgule sépare avec plus de clarté. Si l'on utilisait la barre oblique, il faudrait s'assurer d'insérer un séparateur de caractères liés (angl. zero-width space; Alt+8203) pour que la deuxième partie de l'expression puisse être reportée à la ligne au besoin.}

Indications de tempo et de dynamique

Les indications de tempo se composent en italique, et ce, en utilisant des majuscules uniquement lorsque la chose est essentielle.

➨Allegro moderato, Andante amoroso

Les abréviations fréquentes dans les partitions publiées au XIX^e siècle ne sont plus usitées : All^o, And^te, And^no.

Les indications de dynamique peuvent être composées simplement en italique, ou en gras italique de manière à imiter la police utilisée en notation musicale. On peut aussi utiliser la police Rousseau pour plus d'exactitude, mais l'interligne pourrait ne pas être parfait. Le deuxième exemple montre qu'utiliser trois fois la lettre f avec cette police ne donne pas le même résultat que trois fois la lettre p (à moins d'utiliser le crénage).

➨ff, ppp, sffz; ff, ppp, sffz

Ornements mélodiques

Français	Anglais	Allemand
anticipation	anticipation	Nachschlag
appoggiature	appoggiatura	Vorschlag
broderie	ÉU neighboring tone GB auxiliary tone	Hilfsnote
cambiata	(nota) cambiata	Wechselnote
note de passage	passing tone	Durchgang
pédale	pedal point	Pedal
retard	suspension	Vorhalt

Nomenclature des accords

Exemple	Français	Anglais
	Accords de trois sons
	incomplet	open triad
	parfait majeur	major triad
	(majeur avec) quinte diminuée	flatted fifth, major triad with diminished fifth
	parfait mineur	minor triad
	diminué, quinte diminuée	diminished triad
	augmenté, quinte augmentée	augmented triad
	premier renversement, sixte	sixth chord
	deuxième renservement, sixte et quarte (cadentiel, de passage)	(cadential, passing) six-four chord
	Accords de quatre sons
	septième de dominante, septième de première espèce	dominant seventh
	septième majeure, septième de quatrième espèce	major seventh
	septième mineure, septième de deuxième espèce	minor seventh
	mineur septième majeure, septième sur (parfait) mineur	minor-major seventh
	septième et quinte diminuée, septième de sensible, diminué avec septième mineure, accord (de septième) diminué mineur, septième de troisième espèce	half-diminished seventh, seventh chord with flat(tened) fifth
	septième diminuée	diminished seventh
	septième avec quinte augmentée, augmenté septième majeure, septième sur (accord de quinte) augmenté	seventh chord with raised fifth, augmented seventh
	Accords de cinq sons
	neuvième majeure, neuvième naturelle, neuvième majeure d'espèce	ninth chord
	neuvième majeure de dominante	dominant major ninth
	neuvième mineure	minor ninth
	neuvième mineure de dominante	dominant minor ninth, flat ninth
	Accords altérés
	sixte italienne, sixte augmentée	Italian sixth
	sixte allemande	German sixth
	sixte française	French sixth
	sixte napolitaine	Neapolitan sixth

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Date de dernière modification : 2024-01-01
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